Troubadour-Forum für klassische Vokal- und Instrumentalmusik
Menü
Hallo und herzlich Willkommen im Troubadour Forum!
Danke für den Besuch unserer Website. Hier kannst du als Gast in den Hauptthemenbereichen Oper, Operette, Oratorium, Lied und Klavier mitlesen, dich umfangreich informieren und den Meinungsaustausch verfolgen. Den vollen Nutzen des Forums hast du allerdings nur, wenn du angemeldet und registriert bist. Dann kannst du alle Funktionen und Bereiche des Forums uneingeschränkt nutzen. Das heißt, du kannst eigene Beiträge schreiben und einstellen, auf Beiträge anderer Nutzer antworten, eigene Threads eröffnen, mitdiskutieren und dir durch die eigene Mitwirkung ein oft durch intensive Diskussionen erhelltes Meinungsbild schaffen. Das Troubadour-Forum geht über die rein lexikalische Funktion bewusst hinaus. Deshalb haben wir einen Servicebereich aufgebaut, indem du Hilfestellungen bei Anschaffungen, Besuch von Veranstaltungen und Festivals, Aufbau von Bild- und Tonträgerdokumenten und Antwort auf deine Fragen erhalten kannst. Wir verstehen uns jedoch auch als Begegnungsstätte zwischen neuen und erfahrenen Musikfreunden, zwischen Jung und Alt, persönliche Kontakte unter den Nutzern sollen erlaubt und ermöglicht werden. Wir würden uns freuen, wenn du bei uns mitmachst und eventuell auch neue Themen und Ideen einbringst.
Täglich stellen wir ein Klavierlied von Franz Schubert ein. Ob kommentiert oder unkommentiert, bleibt freigestellt.
Andere Troubadoure können alternative Interpretationen des Liedes einstellen, aber nur solange, bis
am nächsten Tag das nächste Klavierlied eingestellt wird.
Wer am jeweiligen Tag das nächste Lied einstellt, hat für einen Tag den Hut auf.
Legen wir los!
Beginnen möchte ich mit der „Fahrt zum Hades D526“ nach einem Text von Schuberts Freund Mayrhofer Ich liebe die Interpretationen mit möglichst tiefer Stimme. Kürzlich habe es es live von Günther Groissböck gemeinsam mit Julius Drake gehört. André Schuen kommt nah ran, wenngleich mit diese Interpretation mit Daniel Heide etwas zu langsam ist. Aber das ist ja bekanntlich alles Geschmackssache.
Täglich stellen wir ein Klavierlied von Franz Schubert ein. Ob kommentiert oder unkommentiert, bleibt freigestellt.
Andere Troubadoure können alternative Interpretationen des Liedes einstellen, aber nur solange, bis
am nächsten Tag das nächste Klavierlied eingestellt wird.
Wer am jeweiligen Tag das nächste Lied einstellt, hat für einen Tag den Hut auf.
Legen wir los!
Beginnen möchte ich mit der „Fahrt zum Hades D526“ nach einem Text von Schuberts Freund Mayrhofer Ich liebe die Interpretationen mit möglichst tiefer Stimme. Kürzlich habe es es live von Günther Groissböck gemeinsam mit Julius Drake gehört. André Schuen kommt nah ran, wenngleich mit diese Interpretation mit Daniel Heide etwas zu langsam ist. Aber das ist ja bekanntlich alles Geschmackssache.
Schauriger als mit dem südkoreanischen Opernsänger Kwangchul Youn (Bass) geht es wohl kaum. Ich finde seine Stimme und sein Ausdruck passend zur düsteren Atmosphäre dieses Liedes. Am Klavier spielt Sunwook Kim.
Schauriger als mit dem südkoreanischen Opernsänger Kwangchul Youn (Bass) geht es wohl kaum. Ich finde seine Stimme und sein Ausdruck passend zur düsteren Atmosphäre dieses Liedes. Am Klavier spielt Sunwook Kim.
Anfangs fand ich es ein wenig eigenartig, bis ich begriff, wie wunderbar dieses Vibrato die schaurig-geisterhafte Stimmung zu steigern vermag. Ich denke, er setzt es in diesem Sinn bewusst als Ausdrucksmittel ein.
Was ich bei ihm noch mehr bewundere, ist die perfekte, text-gerechte Betonung der Wörter, da passt alles wunderbar und sinnvoll zusammen!
LG André
Hallo,
Anfangs fand ich es ein wenig eigenartig, bis ich begriff, wie wunderbar dieses Vibrato die schaurig-geisterhafte Stimmung zu steigern vermag. Ich denke, er setzt es in diesem Sinn bewusst als Ausdrucksmittel ein.
Was ich bei ihm noch mehr bewundere, ist die perfekte, text-gerechte Betonung der Wörter, da passt alles wunderbar und sinnvoll zusammen!
Im vergangenen Jahr hatte ich den „Edward“ schon im Forum geteilt,
mit der Sängerin Martha Guth in beiden Rollen (Mutter und Sohn) und Penelope Crawford am Klavier.
(Der Beitrag steht unter dem Thema „Geschichten von Niedertracht, Schicksal und Verderben im Kunstlied“, ebenfalls in den Liedfamilien und Lockerungsübungen.)
LG André
Hallo,
Im vergangenen Jahr hatte ich den „Edward“ schon im Forum geteilt,
mit der Sängerin Martha Guth in beiden Rollen (Mutter und Sohn) und Penelope Crawford am Klavier.
(Der Beitrag steht unter dem Thema „Geschichten von Niedertracht, Schicksal und Verderben im Kunstlied“, ebenfalls in den Liedfamilien und Lockerungsübungen.)
Lieber Wolfgang,
ich geb´ mal noch etwas Butter bei die Fische …
Also mir ist das eher zufällig bekannt geworden, weil mir die Sache kürzlich über den Weg lief, als ich mich näher mit dem Komponisten Robert Fuchs befasste.
Schubert kam ja relativ selten aus Wien heraus; nun war er einer Einladung von Frau Marie Pichler aus Graz gefolgt, die als beste Klavierspielerin der Stadt galt, auch von Beethoven geschätzt war und ein gastliches Haus führte.
Seit 1823 war Schubert Ehrenmitglied des Steiermärkischen Musikvereins, man gab ein Konzert mit doppelter Wachsbeleuchtung …
Zwei Tage später arrangierte das Haus Pachler eine dreitägige Wagenpartie, die zu dem etwa 20 Meilen entfernten Schlossgut Wildbach führte.
In einer Chronik von Herbert Kriegl ist das so geschildert:
»Als ein besonderes Ereignis weilte über Einladung des Grazer Advokaten Dr. Karl Pachler und der kunstsinnigen Schlossbesitzerin Anna Massegg, vom 10. bis 12. September 1827 der berühmte Komponist Franz Schubert mit seinen Freunden Anselm Hüttenbrenner und Johann Baptist Jenger auf Schloss Wildbach. Begleitet vom Frauenthaler Schulmeister Patriz Fuchs am Klavier, sang die älteste der sechs Masseggtöchter einige Schubertlieder, sodass selbst der Meister über die gekonnten Darbietungen gerührt war.«
Diese Altschottische Ballade für zwei Singstimmen und Klavier entstand also in Graz, die Bezeichnung D 923 sagt, dass es sich um ein relativ spätes Werk von Schubert handelt.
Bei Betrachtungen dieses Stückes meint Dietrich Fischer-Dieskau:
»Es hat den Anschein, als hätte Frau Pachler dem Komponisten das Gedicht in der Vertonung Loewes vorgelegt, die drei Jahre zuvor bei Schlesinger in Berlin herausgekommen war, denn alle Textabweichungen, die Loewe vorgenommen hat, tauchen auch bei Schubert wieder auf.
Balladen, die die ›Reliques‹ von Percyaus dem Jahre 1765 imitierten, waren im literarischen Deutschland große Mode. Johann Gottfried Herder hatte die Bewegung ausgelöst mit der Absicht, eine Verbindung des neuen literarischen Ausdrucks mit der mittelalterlichen deutschen Literatur herzustellen. Seine Übersetzungen enthielten auch den »Edward«, den Schubert als ›Eine Altschottische Ballade‹ vertonte.
Man hat sich zu fügen, wenn Schubert selbst abwechselnd männliche und weibliche Stimme für den Vortrag angibt.
Der Dialog ersetzt die Erzählung … Dem Sänger wird die Melodie gleichsam als unbehauener Block zugespielt, und entsprechend interessant muss dann die Gestaltung Licht und Schatten herausarbeiten.«
Lieber Wolfgang,
ich geb´ mal noch etwas Butter bei die Fische …
Also mir ist das eher zufällig bekannt geworden, weil mir die Sache kürzlich über den Weg lief, als ich mich näher mit dem Komponisten Robert Fuchs befasste.
Schubert kam ja relativ selten aus Wien heraus; nun war er einer Einladung von Frau Marie Pichler aus Graz gefolgt, die als beste Klavierspielerin der Stadt galt, auch von Beethoven geschätzt war und ein gastliches Haus führte.
Seit 1823 war Schubert Ehrenmitglied des Steiermärkischen Musikvereins, man gab ein Konzert mit doppelter Wachsbeleuchtung …
Zwei Tage später arrangierte das Haus Pachler eine dreitägige Wagenpartie, die zu dem etwa 20 Meilen entfernten Schlossgut Wildbach führte.
In einer Chronik von Herbert Kriegl ist das so geschildert:
»Als ein besonderes Ereignis weilte über Einladung des Grazer Advokaten Dr. Karl Pachler und der kunstsinnigen Schlossbesitzerin Anna Massegg, vom 10. bis 12. September 1827 der berühmte Komponist Franz Schubert mit seinen Freunden Anselm Hüttenbrenner und Johann Baptist Jenger auf Schloss Wildbach. Begleitet vom Frauenthaler Schulmeister Patriz Fuchs am Klavier, sang die älteste der sechs Masseggtöchter einige Schubertlieder, sodass selbst der Meister über die gekonnten Darbietungen gerührt war.«
Diese Altschottische Ballade für zwei Singstimmen und Klavier entstand also in Graz, die Bezeichnung D 923 sagt, dass es sich um ein relativ spätes Werk von Schubert handelt.
Bei Betrachtungen dieses Stückes meint Dietrich Fischer-Dieskau:
»Es hat den Anschein, als hätte Frau Pachler dem Komponisten das Gedicht in der Vertonung Loewes vorgelegt, die drei Jahre zuvor bei Schlesinger in Berlin herausgekommen war, denn alle Textabweichungen, die Loewe vorgenommen hat, tauchen auch bei Schubert wieder auf.
Balladen, die die ›Reliques‹ von Percyaus dem Jahre 1765 imitierten, waren im literarischen Deutschland große Mode. Johann Gottfried Herder hatte die Bewegung ausgelöst mit der Absicht, eine Verbindung des neuen literarischen Ausdrucks mit der mittelalterlichen deutschen Literatur herzustellen. Seine Übersetzungen enthielten auch den »Edward«, den Schubert als ›Eine Altschottische Ballade‹ vertonte.
Man hat sich zu fügen, wenn Schubert selbst abwechselnd männliche und weibliche Stimme für den Vortrag angibt.
Der Dialog ersetzt die Erzählung … Dem Sänger wird die Melodie gleichsam als unbehauener Block zugespielt, und entsprechend interessant muss dann die Gestaltung Licht und Schatten herausarbeiten.«
Willi und Wolfgang Kaercher haben auf diesen Beitrag reagiert.
Dieses kleine Festival bietet heuer verschiedene Veranstaltungsorte in Sindelfingen an, die sind auf einem Stadtplan markiert.
Ich füge mal zwei Fotos ein, die ich bei meinem letzten Besuch dort gemacht habe, es war ein Liederabend in der Stadthalle.
Eine kleine Episode sei noch kundgetan:
In der Pause fragte mich damals ein seriös aussehender Herr:
»Wissen Sie vielleicht, wo das Motorrad der Sängerin steht?«
Das wusste ich nicht, aber mir war bekannt, dass Diana Haller schon mal mit ihrer Honda zu einer »Cenerentola«-Vorstellung nach München gedüst war …
Stimmungsbild aus der Konzertpause
Der Konzertsaal in derStadthalle
Lieber uhrand,
Dieses kleine Festival bietet heuer verschiedene Veranstaltungsorte in Sindelfingen an, die sind auf einem Stadtplan markiert.
Ich füge mal zwei Fotos ein, die ich bei meinem letzten Besuch dort gemacht habe, es war ein Liederabend in der Stadthalle.
Eine kleine Episode sei noch kundgetan:
In der Pause fragte mich damals ein seriös aussehender Herr:
»Wissen Sie vielleicht, wo das Motorrad der Sängerin steht?«
Das wusste ich nicht, aber mir war bekannt, dass Diana Haller schon mal mit ihrer Honda zu einer »Cenerentola«-Vorstellung nach München gedüst war …
Danke für die schönen Eindrücke über das kleine Festival!
Es war einmal vor sehr langer Zeit, da war ich auch in Sindelfingen, leider nur dienstlich. Damals hatte ich noch keine große Wahrnehmung vom Konzertleben, und heute reise ich kaum noch 🙄.
LG André
Lieber Karl Georg,
Danke für die schönen Eindrücke über das kleine Festival!
Es war einmal vor sehr langer Zeit, da war ich auch in Sindelfingen, leider nur dienstlich. Damals hatte ich noch keine große Wahrnehmung vom Konzertleben, und heute reise ich kaum noch 🙄.
Dietrich Fischer-Dieskau singt daraus 3 Strophen mit erhöhter Geschwindigkeit: auf diese Weise erreicht der Ungeduldige schneller den Zielort. Un für die alte Liebe bleibt kaum Zeit zum Rosten übrig 🙂
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Dietrich Fischer-Dieskau singt daraus 3 Strophen mit erhöhter Geschwindigkeit: auf diese Weise erreicht der Ungeduldige schneller den Zielort. Un für die alte Liebe bleibt kaum Zeit zum Rosten übrig 🙂
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Die Einspielung Hasselhorn/Bushakevitz gefällt mir sehr gut!
Anders war ebenfalls ein erfolgreicher Liedersänger. Zweimal spielte er Franz Schuberts Winterreise ein. Die erste Einspielung, begleitet von Michael Raucheisen, entstand unter schwierigsten Umständen im Januar und März 1945 im Berliner „Haus des Rundfunks“.
Franz Schubert: Winterreise D.911, 13. Die Post, Peter Anders, Michael Raucheisen
(1945)
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Von der Straße her ein Posthorn klingt.
Was hat es, daß es so hoch aufspringt,
Mein Herz?
Die Post bringt keinen Brief für dich:
Was drängst du denn so wunderlich,
Mein Herz?
Nun ja, die Post kommt aus der Stadt,
Wo ich ein liebes Liebchen hatt‘,
Mein Herz!
Willst wohl einmal hinübersehn,
Und fragen, wie es dort mag gehn,
Mein Herz?
Wilhelm Müller ❤
LG André
Lieber Wolfgang,
Die Einspielung Hasselhorn/Bushakevitz gefällt mir sehr gut!
Anders war ebenfalls ein erfolgreicher Liedersänger. Zweimal spielte er Franz Schuberts Winterreise ein. Die erste Einspielung, begleitet von Michael Raucheisen, entstand unter schwierigsten Umständen im Januar und März 1945 im Berliner „Haus des Rundfunks“.
Franz Schubert: Winterreise D.911, 13. Die Post, Peter Anders, Michael Raucheisen
(1945)
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Üblicherweise interessieren mich Künstlerinnen und Künstler der Gegenwart mehr, als die der Vergangenheit. Doch dieses Lied habe ich über die Aufnahme von Karl Erb kennengelernt:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Üblicherweise interessieren mich Künstlerinnen und Künstler der Gegenwart mehr, als die der Vergangenheit. Doch dieses Lied habe ich über die Aufnahme von Karl Erb kennengelernt:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Ich habe es auch mit Karl Erb und Michael Raucheisen, Hermann Prey und Günther Weißenborn, Dietrich Fischer-Dieskau und Gerald Moore und nochmals mit Hartmut Höll sowie auch noch einem Lebenden, Christoph Genz mit Wolfram Rieger:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Ich habe es auch mit Karl Erb und Michael Raucheisen, Hermann Prey und Günther Weißenborn, Dietrich Fischer-Dieskau und Gerald Moore und nochmals mit Hartmut Höll sowie auch noch einem Lebenden, Christoph Genz mit Wolfram Rieger:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Ich hatte bereits beschlossen, an dieser Stelle nicht weiter zu machen, da ich überzogene Erwartungen an die Resonanz hatte. Dann habe ich – aus Anlass des heutigen Geburtstages von Christiane Karg – diese schöne Aufnahme von “Der Hirt auf dem Felsen D965″ entdeckt.
Ich hatte bereits beschlossen, an dieser Stelle nicht weiter zu machen, da ich überzogene Erwartungen an die Resonanz hatte. Dann habe ich – aus Anlass des heutigen Geburtstages von Christiane Karg – diese schöne Aufnahme von “Der Hirt auf dem Felsen D965″ entdeckt.
Ich hätte da noch aus meiner Sammlung die wunderbare Barbara Bonney im Angebot. Begleitet wird sie von Geoffrey Parsons und der ebenfalls wunderbaren Klarinettistin Sharon Kam, die ich schon mehrfach mit Mozarts Klarinettenkonzert im Konzert erlebt habe, aber auch mit Schubert ist sie sehr gut zu Fuß:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Ich hätte da noch aus meiner Sammlung die wunderbare Barbara Bonney im Angebot. Begleitet wird sie von Geoffrey Parsons und der ebenfalls wunderbaren Klarinettistin Sharon Kam, die ich schon mehrfach mit Mozarts Klarinettenkonzert im Konzert erlebt habe, aber auch mit Schubert ist sie sehr gut zu Fuß:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Eine himmlische Stimme! – Der Hammerflügel von Demus hatte es mir bei meiner Wahl angetan, hihi. Um deine Frage zu beantworten, lieber Wolfgang: gerne!
Die Sopranistin Elisabeth Schwarzkopf singt Schuberts Lied „An die Musik“
mit Gerald Moore am Klavier.
„Dies ist eine von Schuberts großartigsten Melodien“, meinte der sympathische Pianist, als er die BBC-Sendung von 1961 zusätzlich moderierte:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
Du holde Kunst, in wieviel grauen Stunden,
Wo mich des Lebens wilder Kreis umstrickt,
Hast du mein Herz zu warmer Lieb‘ entzunden,
Hast mich in eine bessre Welt entrückt,
In eine bessre Welt entrückt!
Oft hat ein Seufzer, deiner Harf‘ entflossen,
Ein süßer, heiliger Akkord von dir,
Den Himmel bessrer Zeiten mir erschlossen,
Du holde Kunst, ich danke dir dafür,
Du holde Kunst, ich danke dir!
Franz von Schober ❤
Eine himmlische Stimme! – Der Hammerflügel von Demus hatte es mir bei meiner Wahl angetan, hihi. Um deine Frage zu beantworten, lieber Wolfgang: gerne!
Die Sopranistin Elisabeth Schwarzkopf singt Schuberts Lied „An die Musik“
mit Gerald Moore am Klavier.
„Dies ist eine von Schuberts großartigsten Melodien“, meinte der sympathische Pianist, als er die BBC-Sendung von 1961 zusätzlich moderierte:
Mit dem Laden des Videos akzeptieren Sie die Datenschutzerklärung von YouTube. Mehr erfahren
#9 · 17. Juli 2024, 16:03Willi und Wolfgang Kaercher haben auf diesen Beitrag reagiert.WilliWolfgang Kaercher#10 · 17. Juli 2024, 18:59
