Gerhard Oppitz der universelle, deutsche Pianist.
Willi Kaute schrieb als Eröffnungsbeitrag des Bereichs „Pianisten und Liedbegleiter“ eine ausführliche Besprechung über ein Konzert des Heilbronner Sinfonie Orchesters, in dem Gerhard Oppitz am 7. Mai 2023 das Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 B-Dur op. 83 von Johannes Brahms spielte. Professor Oppitz bekam Willis Besprechung zusammen mit der sehr anerkennenden Kritik der Heilbronner Stimme. Er lässt über mich an Willi seinen Dank über die gelungene, sachlich geschriebene Besprechung ausrichten. Auch die Programmverantwortlichen des Heilbronner Sinfonie Orchesters verdienen Anerkennung, denn sie haben das Kunststück geschafft, den besonders als Interpret des Klavierschaffens von Johannes Brahms weltweit hoch geschätzten Gerhard Oppitz auf den Tag genau an Brahms 190. Geburtstag (geboren7. Mai 1833) für einen Auftritt in Heilbronn zu gewinnen. Die Heilbronner Musikfreunde dankten dieses Konzerterlebnis ihrem Gerhard Oppitz mit nicht enden wollendem Beifall, Bravorufen und Standing Ovations. Von mir darauf angesprochen: Warum er selbst bei diesem Beifall den erkennbaren Wunsch des Publikums nach einer Zugabe nicht erfüllte, lautete die schlichte Antwort: „Weil man die Wirkung eines solchen Werkes weiter wirken lassen soll.“
Oppitz wurde 1953 in Frauenau geboren. Bereits im Kleinkindalter kam er durch eine berufliche Veränderung seines Vaters nach Heilbronn. Hier verbrachte er seine Jugend und besuchte das Robert-Mayer-Gymnasium bis zum Abitur. Mit fünf Jahren fing er mit dem Klavierspielen an. Mit 11 Jahren gab er in Heilbronn beim Heilbronner Sinfonie Orchester sein erstes öffentliches Konzert, auf dem Programm stand Mozarts Klavierkonzert d-moll. Unter den Zuhörern war damals Paul Buck, Professor an der Musikhochschule Stuttgart. Dieser erkannte sofort das außerordentliche Talent und bot dem jungen Gerhard einen Platz in seiner Klasse an. 1971 schrieb er sich dann als regulärer Student in Stuttgart ein. Drei Jahre später wechselte er nach München, um sich in Hugo Steurers Meisterklasse weiterzubilden
Zu Oppitz erstem öffentlichen Konzert in Heilbronn hat der Verfasser dieses Porträts eine besondere Beziehung. Er war damals bereits erster Vorsitzender des Heilbronner Sinfonie Orchesters. Eine Position, die er dann 45 Jahre lang inne hatte. Eines Tages kam Rudolf Werner, der Klavierlehrer des 11-jährigen Gerhard Oppitz, zu Hans A. Hey und empfahl, sein außergewöhnliches Talent Oppitz in einem Konzert des HSO öffentlich vorzustellen. Hey ließ sich von der Begeisterung anstecken und so kam es nach einer Diskussion mit dem damaligen Dirigenten, Helmut M. Reger, der keinen 11-jährigen Solisten wollte, doch zu dem Debut, das so vieles auslöste und der Start einer Weltkarriere und einer lebenslangen Freundschaft zwischen Gerhard Oppitz und den Musikenthusiasten Ingrid und Hans A. Hey war.
In all den Jahren festigte und vertiefte sich die Beziehung von Gerhard Oppitz zu Heilbronn. Das Heilbronner Sinfonie Orchester ernannte Oppitz zum Ehrenmitglied, ein Benefiz-Soloklavierabend des Pianisten ermöglichte die Anschaffung eines Flügels. Das HSO ehrte sein Ehrenmitglied , indem ein spezieller Oppitz-Zyklus „Welt des Klaviers“ geschaffen und dem Künstler gewidmet wurde. Im Rahmen dieser Veranstaltungen kann der Pianist selbst auswählen, wann und welche Stücke er in Heilbronn spielen möchte. Da Gerhard Oppitz klugerweise seine Auftritte programmatisch sorgfältig plant und zahlenmäßig dosiert, sind seine Konzerte in seiner „Heimatstadt“ immer wieder Höhepunkte im Konzertleben unserer Stadt.
1970 war Oppitz Landes- und Bundessieger im Wettbewerb Jugend musiziert. 1973 interessierte sich der damalige Doyen der deutschen Klavierkunst Wilhelm Kempff für Gerhard Oppitz und lud den 20 jährigen Studenten ein, an seiner privaten Meisterklasse in Positano teilzunehmen. Kempff wurde ein Förderer und musikalischer Mentor von Oppitz. Der Wunsch dieses geistig musikalischen Vaters war es, dass Oppitz, den er dafür besonders geeignet hielt, die deutsche Klaviertradition weiter führen möge. Ein Wunsch, den der Auserwählte in seiner langen Karriere bestens erfüllte.
Gerhard Oppitz gibt jedes Jahr zahlreiche Konzerte in den bedeutendsten Musikzentren der ganzen Welt. Er spielt als Solist mit den renommiertesten Orchestern. Da es fast alle Klangkörper mit bedeutendem Rang und Namen sind, erübrigt sich eine detaillierte Nennung. Auch bei den Dirigenten sollen nur die genannt werden, mit denen er bevorzugt zusammenarbeitet oder besondere Leuchtturmprojekte mit ihnen verwirklicht hat, wie zum Beispiel: Sir Collin Davis, Riccardo Muti, Gianluigi Gelmetti, Dmitrij Kitajenko, Marek Janowski, Wolfgang Sawallisch, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Kyrill Petrenko, Herbert Blomstedt, Sir Neville Marriner, Stefan Soltesz, Rafael Frühbeck de Bourgos, Peter Braschkat, Alois Seidlmeier, Lothar Zagorsek und zahlreiche weitere Pultheroen .
Der künstlerische Werdegang von Gerhard Oppitz ist von seinem besonderen Interesse, Wollen und auch Mut zur Verwirklichung vollständiger Werkzyklen für Soloklavier geprägt, darunter: Bachs Wohltemperiertes Klavier, die Sonaten von Beethoven, Schubert und Mozart. Vor allem auch sämtliche Werke von Brahms. In Europa, USA und Japan führte er den kompletten Brahms-Sonaten- Zyklus auf.
Das pianistische Können von Oppitz ist auf rund 8o Einspielungen auf Tonträgern dokumentiert. Aus der Vielzahl können wiederum nur die wichtigsten genannt werden: Seiner 1990 erschienenen Gesamtaufnahme mit sämtlichen Klavierwerken von Brahms folgte 1993 eine Einspielung der beiden Klavierkonzerten von Brahms mit Sir Colin Davis, die häufig als Referenz-Aufnahme bezeichnet wird. Viel beachtet wurde auch eine Serie von sieben CDs mit sämtlichen Klavierwerken von Edward Grieg. Seine Aufnahme der Beethoven-Klavierkonzerte aus den Jahren 1995/96 mit dem Gewandhausorchester unter Marek Janowski wurde hoch anerkannt. Vor allem auch deshalb, weil in diesem Zyklus neben den allgemein bekannten 5 Klavierkonzerten auch die von Beethoven selbst verfasste Transkription seines Violinkonzerts für Klavier und Orchester enthalten ist. 1997 wurde die Aufnahme aller Werke für Klavier und Orchester von Carl Maria von Weber, ebenfalls mit dem Sinfonie Orchester des Bayrischen Rundfunks unter Sir Colin Davis veröffentlicht. Jüngeren Datums erschienen sind Beethoven- und Schubert-Sonaten bei Hänssler-Classic und eine CD mit japanischer Klaviermusik.
Bisher hat Oppitz vom Klavierwerk von Robert Schuman nur den „Carneval“ und die Werke für Klavier und Orchester aufgenommen. In diesem Jahr erschien bei Hänssler -Classic nun ein Doppelalbum mit weiteren Schumann Werken. Diese Neueinspielung umfasst unter anderem die „Davidsbündlertänze“, den „Faschingsschwank aus Wien“, die „Humoreske“, sowie die Klaviersonate Nr. 3 f-moll. Alle Werke sind auf dem hohen, pianistischen Niveau von Gerhard Oppitz gespielt. Bei den Davidsbündlertänzen, einem Frühwerk von Schumann, fällt auf, dass er diese nicht nur leicht und tänzerisch spielt. Durch ausgefeilte Differenzierungen und gekonnten Stimmungswechselnl verleiht er den heiteren Stücken gesteigerte musikalische Bedeutung. Man darf wohl vermuten, dass nach diesen Aufnahmen eine Gesamteinspielung des gesamten Klavierwerks von Robert Schumann geplant ist, denn der Anspruch von Oppitz ist jeweils den gesamten Werkzyklus eines Komponisten zu präsentieren. „Gerhard Oppitz der universelle, deutsche Pianist“ dieser Titel wurde für sein Sängerporträt gewählt. Deshalb muss erwähnt werden, dass er sich auch für zeitgenössische Komponisten wie Lutoslawski, Ligeti, Messiaen, Henze, Veerhoff, Sauter und Boulez eingesetzt hat. Auch Sängergrößen wählten Gerhard Oppitz als Begleiter, darunter auch Dietrich Fischer Dieskau, was einem Ritterschlag als Liedbegleiter gleich kommt.
Der eher nachdenkliche, zurückhaltende Pianist wagt jedoch auch außergewöhnliche Projekte, die durch Umfang und Größe den Rahmen üblicher Klavierveranstaltungen sprengen: So führte er zum Beispiel in einer Reihe von Großstädten den kompletten Brahms-Sonaten-Zyklus auf, spielte beim Rheingau-Musikfestival alle Solowerke Schuberts in elf abendfüllenden Programmen, zelebrierte mehrfach beide Brahms-Klavierkonzerte an einem Abend. Sogar die fast wahnwitzige Herkulesaufgabe, alle 5 Beethoven-Klavierkonzerte in einem Klaviermarathon an einem Tag zu spielen, meisterte Gerhard Oppitz zum Beispiel im Beethoven-Jahr 2020 mit der Badischen Staatskapelle und dem Dirigenten Georg Fritsch am 1. 11. 2020 mit Bravour. Damit dürfte die herausgestellte Universalität dieses deutschen Meisterpianisten in diesem Porträt umfassend belegt sein.
Diese Vielseitigkeit zeichnet die Persönlichkeit von Gerhard Oppitz in ihrer Gesamtheit aus: Er spricht 7 Sprachen, darunter auch japanisch, die Sprache seiner Frau, ebenfalls Pianistin, die sicherlich ihren Anteil daran hat, dass er ständig im fernen Osten spielt und dort besonders hohe Popularität und Wertschätzung genießt. Sein Hobby Fliegen übt er ebenfalls als ausgebildeter Pilot auf professionellem Niveau aus. In den Medien wurde ihm das Prädikat „Der stille Meister“ verpasst.“ Daran ist sogar etwas dran. Der Künstler wirkt zunächst reserviert und zurückhaltend , weil er allen Rummel um seine Persönlichkeit und jegliche Glorifizierung ablehnt. Deshalb ist er auch von den Marketingstrategen der Labels nicht leicht zu vermarkten, weil er allem Glamour und werbemäßig aufgebauschten Superlativen äußerst kritisch gegenüber steht. Bekommt man mit ihm jedoch näheren Kontakt, dann erschließt sich eine Quell von ernsthafter Tiefgründigkeit , gepaart mit einem reichen Erfahrungsschatz und den Erlebnissen eines langen weltweit erfolgreichen Künstlerlebens. Wie häufig zu erleben ist Oppitz trotz aller Ernsthaftigkeit auch ein charmanter, gewinnender Gesprächspartner mit einem gehörigen Schuss echten Humor. Er ist auch ein ausgesprochener Gourmet und kenntnisreicher Feinschmecker, was mich, der auch gerne genießt, ihm noch näher bringt. Jetzt muss ich aufpassen, dass ich nicht zu sehr con amore formuliere, denn sonst könnte es sein, dass ihm der ganze Bericht nicht gefällt und ich habe mir so viel Mühe gegeben Gerhard Oppitz als den universellen deutschen Pianisten – und ich ergänze jetzt – als ungemein menschlich große, liebenswerte, vielseitig hoch begabte Persönlichkeit zu porträtieren. Lieber Gerhard nehme bitte die „Blumen“ an!
Gerhard Oppitz der universelle, deutsche Pianist.
Willi Kaute schrieb als Eröffnungsbeitrag des Bereichs „Pianisten und Liedbegleiter“ eine ausführliche Besprechung über ein Konzert des Heilbronner Sinfonie Orchesters, in dem Gerhard Oppitz am 7. Mai 2023 das Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 B-Dur op. 83 von Johannes Brahms spielte. Professor Oppitz bekam Willis Besprechung zusammen mit der sehr anerkennenden Kritik der Heilbronner Stimme. Er lässt über mich an Willi seinen Dank über die gelungene, sachlich geschriebene Besprechung ausrichten. Auch die Programmverantwortlichen des Heilbronner Sinfonie Orchesters verdienen Anerkennung, denn sie haben das Kunststück geschafft, den besonders als Interpret des Klavierschaffens von Johannes Brahms weltweit hoch geschätzten Gerhard Oppitz auf den Tag genau an Brahms 190. Geburtstag (geboren7. Mai 1833) für einen Auftritt in Heilbronn zu gewinnen. Die Heilbronner Musikfreunde dankten dieses Konzerterlebnis ihrem Gerhard Oppitz mit nicht enden wollendem Beifall, Bravorufen und Standing Ovations. Von mir darauf angesprochen: Warum er selbst bei diesem Beifall den erkennbaren Wunsch des Publikums nach einer Zugabe nicht erfüllte, lautete die schlichte Antwort: „Weil man die Wirkung eines solchen Werkes weiter wirken lassen soll.“
Oppitz wurde 1953 in Frauenau geboren. Bereits im Kleinkindalter kam er durch eine berufliche Veränderung seines Vaters nach Heilbronn. Hier verbrachte er seine Jugend und besuchte das Robert-Mayer-Gymnasium bis zum Abitur. Mit fünf Jahren fing er mit dem Klavierspielen an. Mit 11 Jahren gab er in Heilbronn beim Heilbronner Sinfonie Orchester sein erstes öffentliches Konzert, auf dem Programm stand Mozarts Klavierkonzert d-moll. Unter den Zuhörern war damals Paul Buck, Professor an der Musikhochschule Stuttgart. Dieser erkannte sofort das außerordentliche Talent und bot dem jungen Gerhard einen Platz in seiner Klasse an. 1971 schrieb er sich dann als regulärer Student in Stuttgart ein. Drei Jahre später wechselte er nach München, um sich in Hugo Steurers Meisterklasse weiterzubilden
Zu Oppitz erstem öffentlichen Konzert in Heilbronn hat der Verfasser dieses Porträts eine besondere Beziehung. Er war damals bereits erster Vorsitzender des Heilbronner Sinfonie Orchesters. Eine Position, die er dann 45 Jahre lang inne hatte. Eines Tages kam Rudolf Werner, der Klavierlehrer des 11-jährigen Gerhard Oppitz, zu Hans A. Hey und empfahl, sein außergewöhnliches Talent Oppitz in einem Konzert des HSO öffentlich vorzustellen. Hey ließ sich von der Begeisterung anstecken und so kam es nach einer Diskussion mit dem damaligen Dirigenten, Helmut M. Reger, der keinen 11-jährigen Solisten wollte, doch zu dem Debut, das so vieles auslöste und der Start einer Weltkarriere und einer lebenslangen Freundschaft zwischen Gerhard Oppitz und den Musikenthusiasten Ingrid und Hans A. Hey war.
In all den Jahren festigte und vertiefte sich die Beziehung von Gerhard Oppitz zu Heilbronn. Das Heilbronner Sinfonie Orchester ernannte Oppitz zum Ehrenmitglied, ein Benefiz-Soloklavierabend des Pianisten ermöglichte die Anschaffung eines Flügels. Das HSO ehrte sein Ehrenmitglied , indem ein spezieller Oppitz-Zyklus „Welt des Klaviers“ geschaffen und dem Künstler gewidmet wurde. Im Rahmen dieser Veranstaltungen kann der Pianist selbst auswählen, wann und welche Stücke er in Heilbronn spielen möchte. Da Gerhard Oppitz klugerweise seine Auftritte programmatisch sorgfältig plant und zahlenmäßig dosiert, sind seine Konzerte in seiner „Heimatstadt“ immer wieder Höhepunkte im Konzertleben unserer Stadt.
1970 war Oppitz Landes- und Bundessieger im Wettbewerb Jugend musiziert. 1973 interessierte sich der damalige Doyen der deutschen Klavierkunst Wilhelm Kempff für Gerhard Oppitz und lud den 20 jährigen Studenten ein, an seiner privaten Meisterklasse in Positano teilzunehmen. Kempff wurde ein Förderer und musikalischer Mentor von Oppitz. Der Wunsch dieses geistig musikalischen Vaters war es, dass Oppitz, den er dafür besonders geeignet hielt, die deutsche Klaviertradition weiter führen möge. Ein Wunsch, den der Auserwählte in seiner langen Karriere bestens erfüllte.
Gerhard Oppitz gibt jedes Jahr zahlreiche Konzerte in den bedeutendsten Musikzentren der ganzen Welt. Er spielt als Solist mit den renommiertesten Orchestern. Da es fast alle Klangkörper mit bedeutendem Rang und Namen sind, erübrigt sich eine detaillierte Nennung. Auch bei den Dirigenten sollen nur die genannt werden, mit denen er bevorzugt zusammenarbeitet oder besondere Leuchtturmprojekte mit ihnen verwirklicht hat, wie zum Beispiel: Sir Collin Davis, Riccardo Muti, Gianluigi Gelmetti, Dmitrij Kitajenko, Marek Janowski, Wolfgang Sawallisch, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Kyrill Petrenko, Herbert Blomstedt, Sir Neville Marriner, Stefan Soltesz, Rafael Frühbeck de Bourgos, Peter Braschkat, Alois Seidlmeier, Lothar Zagorsek und zahlreiche weitere Pultheroen .
Der künstlerische Werdegang von Gerhard Oppitz ist von seinem besonderen Interesse, Wollen und auch Mut zur Verwirklichung vollständiger Werkzyklen für Soloklavier geprägt, darunter: Bachs Wohltemperiertes Klavier, die Sonaten von Beethoven, Schubert und Mozart. Vor allem auch sämtliche Werke von Brahms. In Europa, USA und Japan führte er den kompletten Brahms-Sonaten- Zyklus auf.
Das pianistische Können von Oppitz ist auf rund 8o Einspielungen auf Tonträgern dokumentiert. Aus der Vielzahl können wiederum nur die wichtigsten genannt werden: Seiner 1990 erschienenen Gesamtaufnahme mit sämtlichen Klavierwerken von Brahms folgte 1993 eine Einspielung der beiden Klavierkonzerten von Brahms mit Sir Colin Davis, die häufig als Referenz-Aufnahme bezeichnet wird. Viel beachtet wurde auch eine Serie von sieben CDs mit sämtlichen Klavierwerken von Edward Grieg. Seine Aufnahme der Beethoven-Klavierkonzerte aus den Jahren 1995/96 mit dem Gewandhausorchester unter Marek Janowski wurde hoch anerkannt. Vor allem auch deshalb, weil in diesem Zyklus neben den allgemein bekannten 5 Klavierkonzerten auch die von Beethoven selbst verfasste Transkription seines Violinkonzerts für Klavier und Orchester enthalten ist. 1997 wurde die Aufnahme aller Werke für Klavier und Orchester von Carl Maria von Weber, ebenfalls mit dem Sinfonie Orchester des Bayrischen Rundfunks unter Sir Colin Davis veröffentlicht. Jüngeren Datums erschienen sind Beethoven- und Schubert-Sonaten bei Hänssler-Classic und eine CD mit japanischer Klaviermusik.
Bisher hat Oppitz vom Klavierwerk von Robert Schuman nur den „Carneval“ und die Werke für Klavier und Orchester aufgenommen. In diesem Jahr erschien bei Hänssler -Classic nun ein Doppelalbum mit weiteren Schumann Werken. Diese Neueinspielung umfasst unter anderem die „Davidsbündlertänze“, den „Faschingsschwank aus Wien“, die „Humoreske“, sowie die Klaviersonate Nr. 3 f-moll. Alle Werke sind auf dem hohen, pianistischen Niveau von Gerhard Oppitz gespielt. Bei den Davidsbündlertänzen, einem Frühwerk von Schumann, fällt auf, dass er diese nicht nur leicht und tänzerisch spielt. Durch ausgefeilte Differenzierungen und gekonnten Stimmungswechselnl verleiht er den heiteren Stücken gesteigerte musikalische Bedeutung. Man darf wohl vermuten, dass nach diesen Aufnahmen eine Gesamteinspielung des gesamten Klavierwerks von Robert Schumann geplant ist, denn der Anspruch von Oppitz ist jeweils den gesamten Werkzyklus eines Komponisten zu präsentieren. „Gerhard Oppitz der universelle, deutsche Pianist“ dieser Titel wurde für sein Sängerporträt gewählt. Deshalb muss erwähnt werden, dass er sich auch für zeitgenössische Komponisten wie Lutoslawski, Ligeti, Messiaen, Henze, Veerhoff, Sauter und Boulez eingesetzt hat. Auch Sängergrößen wählten Gerhard Oppitz als Begleiter, darunter auch Dietrich Fischer Dieskau, was einem Ritterschlag als Liedbegleiter gleich kommt.
Der eher nachdenkliche, zurückhaltende Pianist wagt jedoch auch außergewöhnliche Projekte, die durch Umfang und Größe den Rahmen üblicher Klavierveranstaltungen sprengen: So führte er zum Beispiel in einer Reihe von Großstädten den kompletten Brahms-Sonaten-Zyklus auf, spielte beim Rheingau-Musikfestival alle Solowerke Schuberts in elf abendfüllenden Programmen, zelebrierte mehrfach beide Brahms-Klavierkonzerte an einem Abend. Sogar die fast wahnwitzige Herkulesaufgabe, alle 5 Beethoven-Klavierkonzerte in einem Klaviermarathon an einem Tag zu spielen, meisterte Gerhard Oppitz zum Beispiel im Beethoven-Jahr 2020 mit der Badischen Staatskapelle und dem Dirigenten Georg Fritsch am 1. 11. 2020 mit Bravour. Damit dürfte die herausgestellte Universalität dieses deutschen Meisterpianisten in diesem Porträt umfassend belegt sein.
Diese Vielseitigkeit zeichnet die Persönlichkeit von Gerhard Oppitz in ihrer Gesamtheit aus: Er spricht 7 Sprachen, darunter auch japanisch, die Sprache seiner Frau, ebenfalls Pianistin, die sicherlich ihren Anteil daran hat, dass er ständig im fernen Osten spielt und dort besonders hohe Popularität und Wertschätzung genießt. Sein Hobby Fliegen übt er ebenfalls als ausgebildeter Pilot auf professionellem Niveau aus. In den Medien wurde ihm das Prädikat „Der stille Meister“ verpasst.“ Daran ist sogar etwas dran. Der Künstler wirkt zunächst reserviert und zurückhaltend , weil er allen Rummel um seine Persönlichkeit und jegliche Glorifizierung ablehnt. Deshalb ist er auch von den Marketingstrategen der Labels nicht leicht zu vermarkten, weil er allem Glamour und werbemäßig aufgebauschten Superlativen äußerst kritisch gegenüber steht. Bekommt man mit ihm jedoch näheren Kontakt, dann erschließt sich eine Quell von ernsthafter Tiefgründigkeit , gepaart mit einem reichen Erfahrungsschatz und den Erlebnissen eines langen weltweit erfolgreichen Künstlerlebens. Wie häufig zu erleben ist Oppitz trotz aller Ernsthaftigkeit auch ein charmanter, gewinnender Gesprächspartner mit einem gehörigen Schuss echten Humor. Er ist auch ein ausgesprochener Gourmet und kenntnisreicher Feinschmecker, was mich, der auch gerne genießt, ihm noch näher bringt. Jetzt muss ich aufpassen, dass ich nicht zu sehr con amore formuliere, denn sonst könnte es sein, dass ihm der ganze Bericht nicht gefällt und ich habe mir so viel Mühe gegeben Gerhard Oppitz als den universellen deutschen Pianisten – und ich ergänze jetzt – als ungemein menschlich große, liebenswerte, vielseitig hoch begabte Persönlichkeit zu porträtieren. Lieber Gerhard nehme bitte die „Blumen“ an!
