Zitat von tiranno am 12. März 2022, 14:48 Uhr

Lagrima d’Amante al Sepolcro della Amata

Tränen eines Liebhabers am Grab der Geliebten 

für 5 Stimmen (SSATB) a cappella SV 111

 

I

Incenerite spoglie, avara tomba
Fatta del mio bel sol terreno cielo.
Ach Lasso! Ich vegno ad inchinarvi in ​​​​terra!
Con voi chius’è il mio cor a marmi in seno,
E notte e giorno vive in pianto, in foco,
In duol‘ in ira il tormentato Glauco.

II
Ditelo, o fiumi, e voi ch’udiste Glauco
L’aria ferir di grida in su la tomba
Erme campagne, e’I san le Ninfe e’l Cielo;
A me fu cibo il duol, bevanda il pianto,
Poi ch’il mio ben coprì gelida terra,
Letto, o sasso felice, il tuo bel seno.

III
Darà la notte il sol lume alla terra,
Splenderà Cinzia il dì prima che Glauco
Di baciar, d’honorar, lasci quel seno Chenido
fu d’amor, che dura tomba
Preme; né sol d’alti sospir, di pianto,
Prodighe a lui saran le fere e ‚l Cielo.

IV
Ma te raccoglie, O Ninfa, in grembo il cielo.
lo per te miro vedova la terra
deserti i boschi, e correr fiumi il pianto.
E Driade e Napee del mesto Glauco
Ridicono i lamenti, es su la tomba
Cantano i pregi de l’amato seno.

V
O chiome d’or, neve gentil del seno,
O gigli de la man, ch’invido il cielo
Ne rapì, quando chiuse in cieca tomba,
Chi vi nasconde? Ohime! Povera Terra!
Il fior d’ogni bellezza, il sol di Glauco
Nasconde? Ah Muse, qui sgorgate il pianto.

VI
Dunque, amate reliquie, un mar di pianto
Non daran questi lumi al nobil seno
D’un freddo sasso? Ecco l’afflitto Glauco
Fa rissonar Corinna il mar e ‚l Cielo!
Dicano i venti ogn’hor dica la terra,
Ahi Corinna! Oh morte! ach Tomba!

Cedano al pianto i detti, amato seno;
A te dia pace il Cielo, pace a te Glauco
Prega, honorata tomba e sacra terra.

 

I
Verbrannte Reste, geiziger Grabstein,
das ist der Rest meiner schönen Sonne, meines irdischen Himmels,
Ach, ach, ich komme, dich in die Erde zu legen!
Mein Herz ist mit dir in deinem Marmorleib eingeschlossen.
und Tag und Nacht lebt er im Feuer, im Weinen,
im Kummer, im Zorn, der gequälte Glaucus. 

II
Sag, o Flüsse, und ihr, die ihr hört, wie
Glaukus die Luft mit Wehklagen auf den steintoten
Feldern spaltet, Und die Nymphen und der Himmel
wissen: Leid ist meine Speise, ich trinke das Weinen,
Da meine Liebe von eiskaltem Boden bedeckt ist,
o Happy Stone, du bist das Bett für ihren Schoß.  

III
Eher wird die Sonne bei Nacht
und der Mond bei Tag auf den Boden scheinen, als Glaucus aufhört zu küssen und diesem Schoß, dem Nest seiner Liebe, jetzt von dem harten Stein bedeckt
, zu huldigen ; Mögen die wilden Tiere und der Himmel ihm mehr als Klagen und Weinen gewähren.

IV
Aber nimm sie auf, oh Nymphe, in den Schoß des Himmels.
Ich sehe dich an, denn eine Witwe ist der Boden geworden,
die Wälder sind verlassen, überall weint.
Baumnymphen und Waldnymphen wiederholen mit Glaucus
seinen Kummer und seine Klagen, und auf dem Grabstein
singen sie das Lob des geliebten Leibes.

V
O goldenes Haar, süßer Schnee ihres Leibes,
o Lilien ihrer Hand, wer hat den eifersüchtigen Himmel beraubt
, der jetzt unter dem blinden Stein eingeschlossen ist,
der dich versteckt? Ach nein! Armer Boden!
Verbirgst du die schöne Blume, die Sonne von Glaucus?   
Ah, Musen, hier wird nur geweint.

VI
Nun, geliebte Überreste, soll so viel Weinen
aus meinen Augen auf den edlen Schoß
eines kalten Steins fallen? Echo, siehe den gequälten Glaucus,
der gegen das Meer und den Himmel nach Corinna schreit!
Lass die Winde jede Stunde weinen und lass den Boden weinen,
oh Corinna! O Tod! O Grabstein!

Lass die Worte dem Weinen weichen, geliebter Schoß;
dir schenke der Himmel Frieden. Für dich bittet Glaucus um
Frieden, einen ehrenvollen Grabstein und heiligen Boden.

Monteverdis große Sestina stammt aus seinem Sechsten Buch der Madrigale, das 1614 in Venedig veröffentlicht wurde, kurz nachdem Monteverdi von Mantova in diese musikalische Stadt gezogen war, um seine Rolle als  Maestro di Cappella an der herzoglichen Basilika San Marco anzutreten. Sowohl Gedicht als auch Musik wurden in Erinnerung an Caterina Martinelli geschrieben, eine junge Sängerin, die 1608 die Titelrolle in Monteverdis Oper Arianna uraufführen sollte. Leider starb sie vor der UA, und dies war beides ein persönlicher Verlust für Monteverdi – Caterina war Teil seines Haushalts gewesen und sehr beliebt, und die junge Sängerin war ungeheuer talentiert und eine große Bereicherung für den musikalischen Hof in Mantua. Scipione Agnelli schrieb das Gedicht, das als Libretto von Monteverdi diente, in Form einer Sestina. Das ist eine Struktur aus sechs Versen, in der jeder sechszeilige Vers dieselben sechs Schlussworte enthält, die jede Zeile beendet, jedoch in einer anderen Reihenfolge in jedem Vers. Die Wiederkehr derselben Worte verleiht der Sestina tatsächlich manchmal endlose Emotionen, wie es hier in Agnellis Darstellung der Trauer eines Mannes geschieht, die sich am Grab seines Geliebten ergießt. Monteverdi hat sein gesamtes Vokabular an Emotionen in der Musik klar und brillant in die Sestina gegossen, einschließlich zerreißender chromatischer Passagen, gefolgt von einem weiteren Abstieg in die Verzweiflung, ebenso struktureller Verschiebungen von mehr stimmigen zu paarigen Duetten und Soli, ungestümem Aufschreien und atemlosen Pausen. Es ist ein unvergessliches Stück und erlaubt uns (wie jede andere großartige Musik der Traurigkeit), auf den musikalischen Wellen des Komponisten zu reiten, um eine Welt des Verlustes, des Schmerzes und der Reue zu erkunden. Das klingt für viele deprimierend, aber ich denke manchmal ist es für uns eine Aufgabe unser Gesicht der Dunkelheit zuzuwenden, anstatt den Schmerz zu vermeiden wie hier über den Verlust. Ja, und dann ist uns Musik eine unvergleichliche Hilfe, eben diesen Schmerz zu überwinden, und wenn dann noch der Hörer den Focus auf Musik >und< Worte richtet, spendet uns dies ungemeinen Trost.

LG tiranno