Zitat von
manfred am 20. April 2024, 15:27 Uhr
Kann sich ein Musik-Ensemble Café Zimmermann nennen?
Das 1999 von Pablo Valetti und Céline Frisch gegründete Café Zimmermann ist eines der führenden Barockensembles in Frankreich und Europa. Der Name verweist auf das legendäre Leipziger Kaffeehaus aus dem 18. Jahrhundert, dessen besondere Atmosphäre die Musiker in ihren Konzerten wiederaufleben lassen. Das Ensemble spielt je nach Programm in variablen Besetzungen und arbeitet mit Künstlern wie Kristina Hammarström, Christian Immler, Roberta Invernizzi, Sophie Karthäuser, Carolyn Sampson, Andreas Staier, Dominique Visse, sowie den Vokalensembles Les Elements, Aedes, Vox Luminis und Accentus.
Seit 2011 hat Café Zimmermann seinen Sitz in Aix-en-Provence und ist Ensemble in Residence am Grand Théâtre de Provence. Engagements führten es in einige der renommiertesten Konzertsäle wie Cité de la Musique, Salle Gaveau, Théâtre de la Ville, Théâtre des Champs Elysées sowie die Congress Library in Washington und Festivals wie die Innsbrucker Festwochen der Alten Musik, das Leipziger Bachfest, die Musikfestspiele Potsdam Sanssouci und das Cervantino Festival. Café Zimmermann unternimmt regelmäßig Konzertreisen in die Metropolen der Welt, unter anderem in die USA, nach Japan, China, Südamerika und Mexiko.
Zahlreiche Einspielungen des Ensembles werden von Kritikern und Publikum gleichermaßen geschätzt, besonders die lebendigen und gegensätzlichen Interpretationen von Johann Sebastian Bachs Konzerten, die mit insgesamt fünf „Diapason d’Or“ ausgezeichnet wurden. Die jüngste Einspielung des Ensembles ist dem italienischen Komponisten Francesco Geminiani gewidmet und enthält dessen selten gespielte Concerti grossi op.7. 2020 setzte Café Zimmermann die Zusammenarbeit mit dem Label Alpha Classics fort und veröffentlichte gemeinsam mit dem Countertenor Damien Guillon eine CD mit Lamenti aus dem 17. und 18. Jahrhundert, darunter Kompositionen von Bach, Buxtehude, Froberger und anderen.
Mir lag jetzt die Doppel-CD von Café Zimmermanns Brandenburgischen Konzerten im Player und das, was ich da hörte hat mich begeistert. Bisher habe ich mich mit zwei Aufnahmen von Bachs Brandenburgischen begnügt: einmal die schon lange gehütete Interpretation durch die Musiker von I Musici unter Felix Ayo, Violine piccolo und der Gesamtleitung; mit von der Parie waren z.B. Maurice André, Trompete; Frans Brüggen, Blockflöte; früher hatte ich die Konzerte auf LP, dann später auch als CD gekauft. Die Spielweise von I Musici ist zwar nicht HIP, aber trotzdem nicht weit davon entfernt, weil das Kammermusik-Ensemble doch mit dem Wissen spielt, dass Johann Sebastian Bach kein großes Orchester zur Verfügung hatte, und der Widmungsträger auch nicht. Sie sind also weit von Herbert von Karajans Aufnahme dieser Konzerte entfernt.
Lange Zeit war diese Einspielung die einzige, die ich von den Brandenburgischen Konzerten hatte – und dann kam das Consort of London hinzu (unter der Leitung von Robert Haydon Clark. Das Ensemble war 1967 von Christopher Hogwood und David Munrow gegründet worden, hatte sich aber 1976, nach Munrows Suizid, aufgelöst. Ob es heute noch existiert, weiß ich nicht.
Die Interpretation dieses Ensembles war – entsprechend den Interessen der Gründer des Ensembles – eher schon HIP.
Aber die Spielweise der Brandenburgischen Konzerte von Café Zimmermann toppt das, was ich bisher im Regal hatte. Es ist natürlich nicht so, dass die Solisten in meinen älteren Aufnahmen minder gut sind, aber, ohne dass ich es näher erklären könnte, spielen die Solisten vom Café Zimmermann makellos sauber, was besonders in den langsamen Sätzen auffällt.
Da ist beispielsweise das Hörnerpaar im ersten Konzert oder auch der Trompeter im zweiten Konzert, der so zu spielen weiß, dass nicht das gesamte Ensemble zugedeckt wird. Ich könnte auch noch die Blockflöten-Spieler im vierten Konzert erwähnen, das für mich eine Entdeckung war: seit der Interpretation des Consort of London ist Bachs viertes Konzert mein „Liebling“. Es ist auch noch die fabelhafte Cembalistin Céline Frisch zu erwähnen, die ihren Part im fünften Konzert, das ja, wie bekannt, als eines der ersten Klavierkonzerte der Musikgeschichte gilt, mit einer Frische (Nomen est Omen) spielt, die ich bei Hören bewundern musste.
Wenn man sich angesichts der Vielzahl von Aufnahmen der Brandenburgischen Konzerte mit einem hohen Niveau sofort zu behaupten weiß, dann muss über die Musiker von Könnern gesprochen werden. Und Café Zimmermann hat diese Musiker! Jedem Musikfreund, der Barockmusik, speziell Bach, mag, sollte an Café Zimmermann nicht vorbeigehen.
Kann sich ein Musik-Ensemble Café Zimmermann nennen?
Das 1999 von Pablo Valetti und Céline Frisch gegründete Café Zimmermann ist eines der führenden Barockensembles in Frankreich und Europa. Der Name verweist auf das legendäre Leipziger Kaffeehaus aus dem 18. Jahrhundert, dessen besondere Atmosphäre die Musiker in ihren Konzerten wiederaufleben lassen. Das Ensemble spielt je nach Programm in variablen Besetzungen und arbeitet mit Künstlern wie Kristina Hammarström, Christian Immler, Roberta Invernizzi, Sophie Karthäuser, Carolyn Sampson, Andreas Staier, Dominique Visse, sowie den Vokalensembles Les Elements, Aedes, Vox Luminis und Accentus.
Seit 2011 hat Café Zimmermann seinen Sitz in Aix-en-Provence und ist Ensemble in Residence am Grand Théâtre de Provence. Engagements führten es in einige der renommiertesten Konzertsäle wie Cité de la Musique, Salle Gaveau, Théâtre de la Ville, Théâtre des Champs Elysées sowie die Congress Library in Washington und Festivals wie die Innsbrucker Festwochen der Alten Musik, das Leipziger Bachfest, die Musikfestspiele Potsdam Sanssouci und das Cervantino Festival. Café Zimmermann unternimmt regelmäßig Konzertreisen in die Metropolen der Welt, unter anderem in die USA, nach Japan, China, Südamerika und Mexiko.
Zahlreiche Einspielungen des Ensembles werden von Kritikern und Publikum gleichermaßen geschätzt, besonders die lebendigen und gegensätzlichen Interpretationen von Johann Sebastian Bachs Konzerten, die mit insgesamt fünf „Diapason d’Or“ ausgezeichnet wurden. Die jüngste Einspielung des Ensembles ist dem italienischen Komponisten Francesco Geminiani gewidmet und enthält dessen selten gespielte Concerti grossi op.7. 2020 setzte Café Zimmermann die Zusammenarbeit mit dem Label Alpha Classics fort und veröffentlichte gemeinsam mit dem Countertenor Damien Guillon eine CD mit Lamenti aus dem 17. und 18. Jahrhundert, darunter Kompositionen von Bach, Buxtehude, Froberger und anderen.
Mir lag jetzt die Doppel-CD von Café Zimmermanns Brandenburgischen Konzerten im Player und das, was ich da hörte hat mich begeistert. Bisher habe ich mich mit zwei Aufnahmen von Bachs Brandenburgischen begnügt: einmal die schon lange gehütete Interpretation durch die Musiker von I Musici unter Felix Ayo, Violine piccolo und der Gesamtleitung; mit von der Parie waren z.B. Maurice André, Trompete; Frans Brüggen, Blockflöte; früher hatte ich die Konzerte auf LP, dann später auch als CD gekauft. Die Spielweise von I Musici ist zwar nicht HIP, aber trotzdem nicht weit davon entfernt, weil das Kammermusik-Ensemble doch mit dem Wissen spielt, dass Johann Sebastian Bach kein großes Orchester zur Verfügung hatte, und der Widmungsträger auch nicht. Sie sind also weit von Herbert von Karajans Aufnahme dieser Konzerte entfernt.
Lange Zeit war diese Einspielung die einzige, die ich von den Brandenburgischen Konzerten hatte – und dann kam das Consort of London hinzu (unter der Leitung von Robert Haydon Clark. Das Ensemble war 1967 von Christopher Hogwood und David Munrow gegründet worden, hatte sich aber 1976, nach Munrows Suizid, aufgelöst. Ob es heute noch existiert, weiß ich nicht.
Die Interpretation dieses Ensembles war – entsprechend den Interessen der Gründer des Ensembles – eher schon HIP.
Aber die Spielweise der Brandenburgischen Konzerte von Café Zimmermann toppt das, was ich bisher im Regal hatte. Es ist natürlich nicht so, dass die Solisten in meinen älteren Aufnahmen minder gut sind, aber, ohne dass ich es näher erklären könnte, spielen die Solisten vom Café Zimmermann makellos sauber, was besonders in den langsamen Sätzen auffällt.
Da ist beispielsweise das Hörnerpaar im ersten Konzert oder auch der Trompeter im zweiten Konzert, der so zu spielen weiß, dass nicht das gesamte Ensemble zugedeckt wird. Ich könnte auch noch die Blockflöten-Spieler im vierten Konzert erwähnen, das für mich eine Entdeckung war: seit der Interpretation des Consort of London ist Bachs viertes Konzert mein „Liebling“. Es ist auch noch die fabelhafte Cembalistin Céline Frisch zu erwähnen, die ihren Part im fünften Konzert, das ja, wie bekannt, als eines der ersten Klavierkonzerte der Musikgeschichte gilt, mit einer Frische (Nomen est Omen) spielt, die ich bei Hören bewundern musste.
Wenn man sich angesichts der Vielzahl von Aufnahmen der Brandenburgischen Konzerte mit einem hohen Niveau sofort zu behaupten weiß, dann muss über die Musiker von Könnern gesprochen werden. Und Café Zimmermann hat diese Musiker! Jedem Musikfreund, der Barockmusik, speziell Bach, mag, sollte an Café Zimmermann nicht vorbeigehen.
